Ma présentation de demain, dont le Powerpoint n'est pas encore terminé, approchant, il paraît tout à fait normal que j'écrive un nouveau billet après avoir fini mon bol de ramens (ma vie ressemble de plus en plus à PhD Comics). Je n'ai pas non plus l'intention d'y passer la nuit, c'était juste pour vous dire que ma playlist préférée était désormais disponible au format Spotify. Comme ça, hop, vous pouvez l'avoir toujours avec vous sur votre iPhone. Elle est pas belle la vie
PS : Merci à David de m'avoir rappelé que je n'avais jamais terminé cette version. Si par hasard, vous êtes en train de bosser sur un sujet important ou en révisions, je vous conseille très fortement son site, Vodkaster. Si vous êtes en vacances et que vous aimez le cinéma, c'est bien aussi.
Je suis au courant, le problème du moment, c’est plutôt l’Eire. Mais pendant que les irlandais sont occupés par le foot, les écossais font de la musique. De ce point de vue, et pas uniquement à cause du Loch Ness, l´Écosse est une énigme (au même titre que Manchester et la Suéde). Comment un pays de 5 millions d’habitants, essentiellement remarquable si vous aimez la pluie, peut-il produire un tel nombre de bons groupes de rock ? Dois-je boire plus de scotch pour espérer gagner un peu de talent musical ? Tour d’horizon, de quelques morceaux choisis. Avec un peu d’accent. Et pas mal de guitares.
The Jesus and Mary Chain – Head On Tête la première. Tout rapport avec des évènements récents ne serait que fortuit. The Twilight Sad – And She Would Darken the Memory Protégez vous les oreilles. Pour le bruit. Et éventuellement pour l’accent
We Were Promised Jetpacks – Quiet Little Voices Little Voices ? Quiet ? Pas franchement, non.
Idlewild – You Held the World in your Arms Encore du pop-rock à guitare. Encore un joli accent. Pas de tromperie sur la marchandise, leur best-of s’appelle Scottish Fiction.
Frightened Rabbit – Head Rolls Off Ne vous fiez pas à la musique, les Frightened Rabbit ont pas mal de plaies à panser.
The Phanton Band – Throwing Bones Ça démarre comme un prog rock, version chemise de bûcheron (Black Moutain ?). Avant de partir en chœurs improbables, à la TV on The Radio. Un album étrange, à ne manquer sous aucun prétexte. The Delgados – All You Need is Hate A mi-chemin entre Magical Mystery Tour et le White Album. John Peel ne s’y était pas trompé. Attention, morceau culte
King Creosote – No One Had It Better / You’ve No Clue Do You Magnifique bricolage électro-pop. Un improbable château de cartes, qui s’élève très très haut.
The Beta Band – Dry the Rain Avant que Natalie Portman ne vende des singles de The Shins par camions, John Cusack immortalisait The Beta Band en vendant trois copies de The Three EPs.
Boards of Canada – Roygbiv Méfiez-vous des faux amis. Mogwai – Scotland’s Shame Mais non.
Sons and Daughters – Rebel with the Ghost Le rock binaire, c’est souvent une histoire de famille.
Franz Ferdinand – 40 ft En France, ça aurait donné 12.192 mètres. Tout de suite, ça sonne moins bien.
Primal Scream – Country Girl Mick Jagger a toujours rêvé d’être écossais.
Teenage Fanclub – Alcoholiday Les vacances, version Highlands.
Arab Strap – Dream Sequence Le morceau le plus léger d’Arab Strap ? On vous laisse imaginer le reste.
Belle and Sebastian – She’s Losing It Vous pensiez vraiment y échapper ?
My Latest Novel – I Declare a Ceasefire / All in All in All is All Cessons les hostilités, victoire par KO des écossais.
Profitons du test de la future version de Grooveshark pour ressortir des cartons une vieille playlist. Celle-ci ne se veut en aucun cas un inventaire exhaustif et encore moins une playlist pointue pour les connaisseurs de la période (pour ca, je ne peux que recommander cette playlist (œuvre de ce monsieur) ou les Post Punk Mixes (découverts, comme souvent, chez KMS), mais aurait pu s'intituler, Les années 80 pour les Nuls ou Post-Punk 101, pour tous ceux qui penserait encore que les années 80 n'ont produit que Jean-Louis Aubert et Phil Collins.
PS : Pour simplifier, je vais éviter de recourir a trop de classifications abusives. Mais je ne promets rien. PS2 : Toutes mes excuses aux fans de Phil Collins et Jean-Louis Aubert. PS3 : En fait, non.
Petit rappel historique : vers 1975, nait le punk. Ou comment révolutionner le monde de la musique sans savoir en jouer. Le mouvement culmine en 1977, « No Future », Never Mind The Bollocks, London Calling et consorts. Mais dès cette année, le punk commence à évoluer, vers une musique plus expérimentale, plus complexe, plus introvertie, tout en conservant une certaine "énergie punk". On parlera plus tard de post-punk, même si en soi, ça ne veut pas dire grand-chose.
Television – Venus – 1977 En 1977, Television est le groupe phare du CBGB, le club new-yorkais qui a initié le punk en révélant les Ramones. Television réussit l’exploit d’être à la fois classé punk, post-punk et new-wave. On applaudit l'exploit, mais au fond, on s’en fout et on préfère apprécier le duel de guitares.
Wire – Mannequin – 1977 Plutôt punk dans sa musique, Wire se démarque par une esthétique plus classe. On parle alors d’art punk. Ca ne veut en soi rien dire non plus, mais comme ce morceau génial s’appelle Mannequin, ça colle plutôt bien.
Public Image Ltd – Public Image – 1978 Cette voix de chacal vous dit quelque chose ? Normal c’est celle de John Lydon, alias Johnny Rotten, anciennement chanteur des Sex Pistols qui continue à vomir sa bile à la face du monde. Le son de guitare influencera grandement celui de U2. Jugez par vous-même.
Gang Of Four – Damaged Goods – 1979 Une ligne de basse énorme. Des morceaux à la fois résolument dansants et engagés. Attention, album culte. Et je ne dis pas ça uniquement parce qu'il décore le mur de ma chambre.
Part 2: Nouvelle vague
Si les groupes précédents conservaient une image plutôt punk, les suivants évoluent vers une esthétique plus classe (ou pour certains plutôt kitsch, c'est selon et commencent à incorporer les synthétiseurs qui feront le bonheur des années 80. On parle alors de new-wave (oops! i dit it again).
Blondie – Hanging On The Telephone – 1978 Si j’étais né 20 ans plus tôt, je serais sans doute tombé amoureux de Debbie Harry. Ça m’aurait évité David Charvet et les Hanson… (NDLR: Private-joke issu d'une version précédente de l'article, dont je préfère oublier les origines)
XTC – Making Plans For Nigel – 1979 Si le clip a pris un immense coup de vieux (et mérite donc le coup d’œil), ce morceau risque de vous trotter un moment dans la tête.
Part 3: Atrocity Exhibition
A l’inverse de la new-wave, d’autres groupes s’orientent au début des années 1980, vers un son beaucoup plus sombre et dépressif (le suicide de Ian Curtis, chanteur de Joy Division n'ayant rien fait pour arranger la réputation du mouvement). Parfois déprimant, souvent marquant.
Joy Division – Disorder – 1979 L’adjectif sépulcral n’aura jamais aussi bien collé à une voix.
Joy Division – Love Will Tear Us Apart – 1980 Un mois après la sortie de cette chanson, Curtis se suicidait. Le titre de la chanson orne sa pierre tombale. Tout un symbole.
New Order – Ceremony – 1981 Amputé de son chanteur, Joy Division renaît sous le nom de New Order. Et avant d’aller poser les premières pierres de la musique électronique actuelle, New Order se fait connaître en réengistrant ce titre écrit par Curtis. The Fall – L.A. – 1985 Bientôt 30 ans de carrière et autant d’albums pour Mark E. Smith, qui ne semble pas près de s’arrêter. Les époques changent, The Fall demeure.
The Chameleons – Monkeyland – 1985 Un groupe injustement méconnu et malchanceux. Peut-être le groupe le plus sous-estimé des années 80. Difficile de ne pas voir l’influence des Chameleons lorsqu’on écoute Interpol ou U2 par exemple.
The Chameleons – As High As You Can Go – 1985 La Pomme de Pin adore, donc deuxième morceau bonus. The Cure – A Forest – 1980 Avant de devenir un groupe pop, The Cure était un groupe éminemment sombre. On a rarement entendu ligne de basse aussi inquiétante depuis. The Cure – Play For Today – 1980 Notons l’excellente performance de Robert Smith en termes de coupe de cheveux ridicule. Heureusement, ça n’empêche pas d’écrire des morceaux formidables.
Young Marble Giants – Brand – New – Life – 1980 Un mouvement de bassiste le post-punk ? Possible.
Part 4: The End of the World As We Know It?
Le début des années 80 fut aussi l’occasion d’expérimentations en tout genre, préfigurant et définissant la musique des années à suivre.
Talking Heads – This Must Be The Place (Naive Melody) – 1983 Les Talking Heads par exemple intégraient des éléments de world music, notamment les riffs afro de Fela Kuti dans leur musique. Leur influence est encore palpable aujourd’hui, à travers des groupes comme Arcade Fire (coupables d'une reprise plutôt réussi de ce morceau) ou Vampire Weekend.
R.E.M. - So, Central Rain (I'm Sorry) - 1984 Recknoning, l'album dont est issu ce morceau a plus ou moins défini le son du rock alternatif des 25 années suivant sa sortie. Creusez plus loin que Losing My Religion et Shiny Happy People, vous ne serez pas déçus.
The Smiths – This Charming Man - 1983 De l’autre côté de l’Atlantique, parallèlement à R.E.M., les Smiths contribuait à lancer le rock alternatif de la fin des années 80, avec ce morceau plutôt subversif.
Part 5: Transmission
Si les morceaux précédents avaient un côté familier, c’est sans doute dû au revival post-punk, new-wave de ces dernières années. Jugez plutôt !
Interpol – Hands Away – 2002 Difficile de nier la filiation des new-yorkais d'Interpol avec Joy Division ou The Chameleons. Interpol – Take You On A Cruise – 2004 Le chanteur d'Interpol est un crétin. Il porte le meilleur prénom du monde et trouve le moyen d'enregistrer son album solo sous un autre nom.
Bloc Party – Helicopter – 2005
Franz Ferdinand – Auf Achse – 2004 De la new-wave sans le côté kitsch ? Avec un peu de chance leur style fera surement rire les gens dans 30 ans…
Je ne suis pas déprimé. Ça va même plutôt bien si vous voulez savoir. Mais à la demande générale de deux personnes, je ressors des cartons ma playlist Antidépresseurs. Une playlist riche en vitamine C, avec Des refrains qu'on a envie de reprendre à tue-tête, des lalalas dans tous les sens. Acidulée, mais, heureusement pas édulcorée, la Pomme de Pin est cette semaine, en revanche, fâchée avec la géographie.
01 – I'm From Barcelona – We're From Barcelona Ils sont suédois, ils n'ont rien compris à la géographie, mais leur musique donne envie de sortir de son caser en chantant « lalala », ou un truc du genre. Point particulier, ils sont 23 !
02 – Los Campesinos! - Don't Tell Me To Do The Maths Eux ont un nom en espagnol alors qu'ils sont anglais, mais à part ça ils ont tout compris.
03 – Nada Surf – Happy Kid Une guitare, une basse, une batterie et un refrain entêtant. What else ?
04 – Architecture In Helsinki – Wishbone Eux sont australiens, cherchez l'erreur.
05 – Dinosaur Jr. - We're Not Alone Parfois, le bonheur, c'est simple comme un solo de guitare.
06 – The Spinto Band – Oh, Mandy Cette Mandy a bien de la chance qu'on lui dédie une chanson comme celle-ci.
07 – Clap Your Hands Say Yeah – The Skin Of My Yellow Country Teeth Avec un nom comme ça, difficile de faire des chansons tristes. Le titre ne veut sans doute pas dire grand chose, mais il y a yellow dedans.
08 – Gnarls Barkley – Gone Daddy Gone On a retenu le single Crazy. Le reste de l'album est aussi très bon. Simple, concis et très dansant.
09 – Belle & Sebastian – Sleep The Clock Around L'IK manquait un peu de Belle & Sebastian depuis le départ de JD.
10 – I'm From Barcelona – Oversleeping Un hymne pour tous les X : « Been oversleeping on Monday I don't care let's pretend that it's Sunday »
11 – Blur – For Tommorow Un bon « lalala » avec une guitare et une section de cuivres n'a jamais fait de mal à personne, bien au contraire.
12 – Shout Out Louds – Please, Please, Please Un morceau qui file une pêche d'enfer. « So won't you please please please come back to me? »
13 – The Divine Comedy – Tonight We Fly Le truc de Neil Hannon, c'est de faire de la pop avec un orchestre complet derrière lui. Ici, ça fonctionne magnifiquement bien.
14 – The Go! Team – Huddle Formation C'est bizarre, j'ai subitement envie de rebondir sur les murs.
15 – The Flaming Lips – Yeah Yeah Yeah Song Ici on remplace les « lalala » par des Yeah Yeah Yeah et plein de bruits bizarres et ça marche toujours aussi bien.
16 – Animal Collective – Fireworks Leur dernier album s'appelle Strawberry Jam. Ca tombe bien, Fireworks est une vraie marmelade.
17 – Gorillaz – 19/2000 (Soulchild Remix) « There's a monkey in a jungle (...) caught up in the conflict between his brain and his tail ». A l'X aussi ça pose problème.
18 – Shout Out Louds – Hurry Up, Let's Go On aime beaucoup Shout Out Louds, alors on en remet une couche. A écouter le matin, aux alentours de 10h35.
19 – The Beatles – Hello, Goodbye Ces 4 là avaient décidemment tout compris avant tout le monde...
En panne d’idées pour remplir l’iPod pour les vacances/les révisions de pâles / le bus pour les répétitions de défilé ? La Pomme de Pin est là pour toi et passe en revue ses nouveautés préférées de 2009.Bonne écoute !
Grizzly Bear – Two Weeks En course pour le titre d’album de l’année, avec Veckatimest, et ses instrumentations recherchées, le quatuor de Brooklyn sait aussi écrire des titres instantanés, comme ce fabuleux Two Weeks.
Phoenix – Lisztomania Difficile d’échapper à la tornade Phoenix en ce moment. A l’écoute de Lisztomania, qui s’en plaindrait ?
Sunset Rubdown – Idiot Heart Le titre le plus direct et le plus rock composé par Spencer Krug et sa bande, ce morceau n’en est pas moins un modèle de chanson à tiroirs.
Japandroids – Wet Hair Ils ne sont que deux mais font un paquet de bruit. Hédonistes bruitistes ? The Thermals – Now We Can See Direct, efficace, dans ta gueule.
Loney Dear – Airport Surroundings Le chanteur de Loney Dear a arrêté une carrière de cycliste pour se consacrer à sa musique. On se dit qu’il a bien fait.
The Pains of Being Pure At Heart – Stay Alive Délicieusement rétro. Frais et insouciant.
Handsome Furs – I’m Confused Quelqu’un a inventé le terme vodka-rock pour parler de la musique des Handsome Furs. On peut comprendre pourquoi à l’écoute de ce I’m Confused enivrant. Elvis Perkins – Shampoo La meilleure chanson ayant un rapport avec le shampooing. Rien que ça.
Animal Collective – My Girls Peut-être le morceau le plus accessible du groupe. Excellente bande-son pour l’été. Et tout le reste de l’année.
Dirty Projectors & David Byrne – Knotty Pine On pouvait attendre beaucoup de l’association du chanteur des légendaires Talking Heads et d’un groupe annoncé comme une des révélations de 2009. On est servi . The National – So Far Around the Bend Si vous ne devez acheter qu’un CD cette année, pensez à l’excellent Dark Was The Night, dont sont extraits ce morceau et le précédent et dont les bénéfices sont reversés à la lutte contre le SIDA.
Bat For Lashes – Pearl’s Dream 2009, retour du New Age ?
Bill Callahan – Eid Ma Clack Shaw Un titre énigmatique pour un morceau folk magnifique.
Dear Reader – Way of the World En Afrique du Sud, il n’y a pas que du rugby, mais aussi (au moins) un excellent groupe de pop. Révélation live 2009.
Doves – Kingdom of Rust Dans la catégorie pop-rock à la Coldplay, Doves mérite sans doute mieux qu’un succès d’estime. Démonstration avec ce titre, qu’on imagine dédié à leur Manchester d’origine.
Fever Ray – When I Grow Up La suédoise Karin Dreijer Andersson a un univers électro bien à elle. Étrange, voire cauchemardesque, mais terriblement intéressant.
Junior Boys – Parallel Lines Montée en puissance patiente pour final au sommet.
Malcolm Middleton – Carry Me On préfère les morceaux plus dynamiques de l’album, mais celui-ci est le seul disponible en ligne.
Patrick Watson – Big Bird in a Small Cage Après avoir fait pleurer toute une promo en avril, Patrick Watson revient avec un album du même tonneau, triste et aérien.
Sophia – There Are No Goodbyes Pas de révolution à chercher du côté de Sophia, mais largement de quoi satisfaire les amateurs de pop-rock mélancolique Toy Fight – High Noon Coup de cœur du jury pour ce groupe français de pop anglophone terriblement attachant.
The Horrors – Sea within a Sea Si vous avez apprécié Third de Portishead, vous reconnaîtrez la patte du producteur Geoff Barrow, notamment dans la deuxième partie de ce génial Sea within a Sea des corbeaux de The Horrors Sparklehorse & Danger Mouse (feat. Julian Casablancas) – Little Girls L’autre compile indie de l’année, Dark Night of The Soul, n’a pas eu le droit de sortir en CD. Ce serait pourtant dommage de rater cette collaboration entre Mark Linkous, tête pensante de Sparklehorse, Danger Mouse (Gnarls Barkley, Danger Doom, Gorillaz...) et Julian Casablancas, chanteur des Strokes.
Sonic Youth – What We Know Certains groupes ne vieillissent pas. 25 ans au compteur pour Sonic Youth et toujours la même énergie noisy.
Dinosaur Jr. – Plans L’âge n’a pas non plus de prise sur les dinosaures, toujours verts et prêts à nous lâcher ces riffs de guitare dont ils ont le secret.
Petit truc à la con (croisé ici ou encore ici) pour passer le temps. Attention, peut se révéler étonnament psychologue.
Pour que la chose ait un minimum d'intérêt, rendez-vous à la fin pour une petite sélection, pas aléatoire pour deux sous de mes titres préférés de la liste.
1. Put your music player on shuffle. 2. For each question, press the next button (ONLY ONCE!!!) to get your answer. 3. YOU MUST WRITE THAT SONG NAME DOWN NO MATTER HOW SILLY IT SOUNDS - even if it is incredibly embarrassing.
1) IF SOMEONE SAYS IS THIS OKAY? YOU SAY… Queens Of the Stone Age - How To Handle A Rope Tout dépend de l'usage
2) WHAT WOULD BEST DESCRIBE YOUR PERSONALITY? Television - Friction Qu'est-ce que je disais ?
3) WHAT DO YOU LOOK FOR IN A GUY/GIRL? R.E.M. - Departure Un peu destructeur comme relation
4) HOW DO YOU FEEL TODAY? Hard-Fi - Move On Now Je me dis ça tous les matins.
5) WHAT IS YOUR LIFE'S PURPOSE? The Brian Jonestown Massacre - Free And Easy Take 2 Pas con.
6) WHAT IS YOUR MOTTO? Yo La Tengo - Mr. Tough Faites gaffe, je suis un dur
7) WHAT DO YOUR FRIENDS THINK OF YOU? Oasis - Hello J'inspire de grandes réflexions chez les gens.
8) WHAT DO YOU THINK ABOUT VERY OFTEN? Emily Jane White - Two Shots To The Head Tant que c'est pas la mienne.
9) WHAT IS 2+2? Massive Attack - Future Proof Réponse tordue, mais pas complètement fausse.
10) WHAT DO YOU THINK OF YOUR BEST FRIEND? Okkervil River - Savannah Smiles Certes.
11) WHAT DO YOU THINK OF THE PERSON YOU LIKE? Vampire Weekend - Cape Cod Kwassa Kwassa Mes pensées sont parfois impénétrables.
12) WHAT IS YOUR LIFE STORY? Coldplay - High Speed Pas faux non plus.
13) WHAT DO YOU WANT TO BE WHEN YOU GROW UP? Pink Floyd - Shine On You Crazy Diamond (Parts VI - IX)
14) WHAT DO YOU THINK WHEN YOU SEE THE PERSON YOU LIKE? The Wedding Present - A Million Miles Together ?
15) WHAT DO YOUR PARENTS THINK OF YOU? Mogwai - R U Still In 2 It? Mais, tu te drogues ?
16) WHAT WILL YOU DANCE TO AT YOUR WEDDING? The National - Guest Room Ca se pourrait bien en plus ;-)
17) WHAT WILL THEY PLAY AT YOUR FUNERAL? Sonic Youth - Kissability Si seulement...
18) WHAT IS YOUR HOBBY/INTEREST? R.E.M. - Finest Worksong
19) WHAT DO YOU THINK OF YOUR FRIENDS? My Brightest Diamond - Goodbye Forever iTunes ne veut pas que j'ai d'ami.
20) WHAT'S THE WORST THING THAT COULD HAPPEN? The Fall - Iceland Tant pis pour Björk et Sigur Ros.
21) HOW WILL YOU DIE? U2 - Mysterious Ways (Solar Plexus Club Mix) Là, je suis sur le cul. J'espère juste que ça fait pas trop mal un Solar Plexus.
22) WHAT IS THE ONE THING YOU REGRET? Architecture In Helsinki - In Case We Die Gné ? 23) WHAT MAKES YOU LAUGH? The Beatles - Maggie Mae Si vous la connaissiez, vous aussi vous ririez beaucoup.
24) WHAT MAKES YOU CRY? The White Stripes - I Can't Wait Pas faux.
25) WILL YOU EVER GET MARRIED? The Field Mice - Couldn't Feel Safer J'interprète ça comment ?
26) WHAT SCARES YOU THE MOST? Tom Waits - Singapore ...
27) DOES ANYONE LIKE YOU? Elliot Smith - Little One
28) IF YOU COULD GO BACK IN TIME, WHAT WOULD YOU CHANGE? Radiohead - Momentum Pourquoi donc ? Ces braves élans n'ont fait de mal à personne.
29) WHAT HURTS RIGHT NOW? Spoon - Finer Feelings
30) WHAT WILL YOU POST THIS AS? The Divine Comedy - Mastermind
Samedi soir je suis allé voir 65daysofstatic en concert au Marché Gare à Lyon. Je me suis fait hacher les tympans, mais c'était quand même plutôt bien. Pas de doute, ces mecs-là savent faire des trucs avec leurs guitares.
Si vous faites une recherche sur 65daysofstatic on vous dira probablement que c'est du post rock. Si c'est la première fois que vous rencontrez ce terme, ça vous fera une belle jambe. D'où l'intérêt de la playlist qui va suivrequi se veut une petite introduction à ce style particulier.
En revanche, je me lève à 5 heures demain matin pour prendre l'avion pour Stockholm, donc je vais essayer de faire ma valise d'abord. Je vous commenterai donc cette jolie (et longue) playlist à mon retour. A dimanche donc pour la fin de ce billet (et le Neil Young qui va bien ; -)) Et promis, j'essaye de vous ramener un peu de pop suédoise dans mes valises.
Pour se remotiver après (ou pendant) une journée de boulot, pour garder la pêche. ou simplement pour se défouler et parce que j'ai écouté toute la journée le CD de The Thermals, une petite playlist Punk Rock, au sens large (un peu garage, un peu hardcore sur les bords). Points communs : des guitares, de l'énergie et suffisament de rage pour que la mayonnaise prenne.
Accessoirement ça fait une bonne playlist à mettre dans un iPod pour aller courir.
The Thermals : le coup de coeur de la semaine, après un bon mois passer à écouter le single Now We Can See.
The Hold Steady : un groupe habitué des lieux depuis l'été dernier, le meilleur bar-band du monde aux dires de pas mal de monde. C'est quoi un bar-band ? Ecoutez, vous comprendrez.
Titus Andronicus : Merci Vincent pour celui-là. Ca compense pour l'absence de PdP dans l'IK cette semaine ;-) Un groupe et des morceaux beaucoup plus directs que ce que le nom shakespearien et les titres de chanson intello pourraient laisser penser.
The Mae Shi : Besoin de se remotiver entre deux matchs de foot. The Mae Shi is good for you. Testé et approuvé.
Jay Reatard : Punk n'est pas nécessairement synonyme de branleur, la preuve avec le très prolifique Jay Reatard.
Fucked Up : le Canada n'exporte pas que de l'indie pop à la Arcade Fire.
Ted Leo & The Pharmacists : Si seulement tous les pharmaciens du monde étaient comme ceux-là.
Playlist fainéante ce dimanche. J'ai reçu ma dernière commande de CDs en provenance d'Angleterre. Un disque, un morceau. Deux formats, Deezer et Spotify, avec quelques variations entre les deux.
01 - Modest Mouse - Float On (extrait de l'album Good News For People Who Love Bad News)
02 - Doves - Kingdom of Rust (extrait de l'album Kingdom Of Rust) 02 - Doves - There Goes The Fear (extrait de l'album The Last Broadcast)
03 - Ted Leo / Pharmacists - Parallel or Together? (extrait de l'album The Tiranny of Distance)
04 - Badly Drawn Boy - The Shining (extrait de l'album The Hour of the Bewilderbeast)
05 - Sunset Rubdown - Shut Up I Am Dreaming of Places Where Lovers Have Wings(extrait de l'album Shut Up I Am Dreaming)
06 - Lali Puna - Grin & Bear
07 - My Morning Jacket - El Caporal (extrait de la compilation Dark Was The Night) 07 - My Morning Jacket - Wordless Chorus (extrait de l'album Z)
08 - Clinic - Second Line (extrait de l'album Internal Wrangler)
09 - Modest Mouse - Spitting Venom (extrait de l'album We Were Dead Before The Ship Even Sank)
10 - Sébastien Schuller - Where We Had Never Gone (extrait de l'album Happiness) 10 - Sébastien Schuller - Sleeping Song (extrait de l'album Happiness)
11 - Neil Young - Fork In The Road (extrait de l'album Fork In The Road)
12 - The Hold Steady - Stuck Between Stations (extrait de l'album Boys & Girls In America)
13 - Bat For Lashes - Daniel (extrait de l'album Two Suns) 13 - Bat For Lashes - Prescilla (extrait de l'album Fur and Gold)
14 - Nick Drake - Pink Moon (extrait de l'album Pink Moon)
Hier, en écrivant le billet sur The Notwist, je suis retourné voir leur page Wikipedia. Ca vous fait une belle jambe, puisque je ne vous ai absolument rien dit. Je ne vous ai même pas dit que The Notwist était allemand. Vous ne l'aviez sans doute pas deviné d'ailleurs.
En cherchant un peu, on trouve ainsi que Markus Acher, le chanteur/guitariste du groupe fait aussi partie d'un autre groupe, Lali Puna. Une écoute rapide permet de se rendre compte que c'est vachement bien. En fait en continuant un peu comme ça, on peut vite aller loin... Démonstration.
Pour ceux qui auraient suivi les épisodes précédents, le lien Spotify :
01 - The Notwist - Pilot
Ca c'est au cas où vous n'auriez pas encore compris. Une ligne de basse démentielle à la New Order et au final le morceau sans doute le plus dansant du groupe.
02 - Ms. John Soda - Hands
Si Markus Acher fait partie de Lali Puna, son frère Michael, bassiste de The Notwist officie lui chez Ms. John Soda. Et le moins que l'on puisse dire c'est que le monsieur a du talent pour plus d'un groupe, ici dans un registre plus pop.
03 - Lali Puna - Faking The Books
Retour à quelque chose de plus électro (indietronic dirons les puristes, mais ça ne veut rien dire) avec Lali Puna, le groupe de Markus. Vous suivez ?
Cité par les disques préférés de Johnny Greenwood, on pourrait faire le lien avec Radiohead. Mais ce serait trop facile.
04 - Dntel feat. Lali Puna - This Is The Dream of Evan and Chan (Lali Puna Remix)
On retrouve Lali Puna au détour d'un remix éthéré d'un morceau de Dntel.
05 - Dntel - Last Songs
Dntel donc, de son vrai nom Jimmy Tamborello, électronicien de génie, qui nous offre ce Last Songs, extrait de The Life Is Full Of Possibilities.
06 - Dntel feat. Ben Gibbard - This Is The Dream of Evan and Chan
Après le remix, voici l'original, première collaboration de Dntel avec Ben Gibbard. Ben Gibbard, ça vous dit quelque chose ? Non ? C'est pas grave, on continue.
07 - The Postal Service - Such Great Heights
La collaboration la plus connue entre les deux larrons reste The Postal Service. Un seul album (Give Up) à l'actif du duo, mais un album rempli de perles, à commencer par la plus connue (et accessoirement l'un de mes morceaux préférés).
08 - Death Cab For Cutie - Marching Bands of Manhattan
Si Ben Gibbard est connu, c'est aussi et surtout pour son groupe Death Cab For Cutie. Méconnu en France (sans qu'on sache trop pourquoi) mais superstar indie aux US.
09 - She & Him - Why Do You Let Me Stay Here?
Le sieur Gibbard a même fait récemment la une des magazines people à l'occasion de ses fianciailles ave l'actrice Zooey Deschannel (ne me demandez pas dans quels films elle a joué, je l'ai seulement vu dans Weeds...). La charmante Zooey s'est récemment essayé à la chanson au sein du projet She & Him avec le songwriter Matt Ward. Une charmante sucrerie au goût rétro.
10 - M. Ward - Jailbird
La suite, vous la voyez venir, avec ce morceau de M. Ward, issu de son dernier album Hold Time.
11 - Rilo Kiley - Accidntel Death
Bon là je bloque sur M. Ward. Retour donc en arrière, avec Accidntel Death des très sympathiques Rilo Kiley. Devinez lequel des artistes précédents a participé à ce morceau... 12 - Rilo Kiley - It's A Hit Rilo Kiley j'aime beaucoup, donc j'en remets une couche.
13 - Nada Surf - Blonde On Blonde
Pour la suite, j'aurais pu parler de la récente collaboration de Ben Gibbard avec Feist. Mais ça nous aurait amené à Broken Social Scene et là on ne s'en serait pas sorti. On va garder ça pour une prochaine fois et finir sur un autre groupe très lié à Death Cab For Cutie, Nada Surf, avec ce Blonde On Blonde capturé Live à Bruxelles.
14 - Attends Blonde on Blonde, c'est pas un album de Bob Dylan ? ...
J'avais envie de parler de The Notwist. Je n'y arrive pas. Ca commence bien.
J'avais mis Consequence en tête de ma toute dernière Pomme de Pin avant de partir de l'X. Non sans raisons. Je trouve ce morceau fabuleux. Bouleversant même. S'il avait été un peu moins long, il aurait sans doute fini dans le trombi vidéo. Pour courroner le tout, je suis aller voir le groupe en concert le 5 avril, en plein déménagement, 2 jours après l'amphi de départ.
Pourtant, on est loin de l'archétype du morceau mélo sirupeux. Bidouillages éléctroniques, voix plutôt monocorde, cassures dans le morceau...
Les deux derniers albums de The Notwist, les indispensables Neon Golden (2002) et The Devil, You + Me (2008) sont du même tonneau, jouant sur le contraste entre la légèreté de la voix de Markus Acher et la profondeur de certains beats électros, entre les passages quasiment acoustiques et les déflagrations soniques de certains morceaux.
Au moment de parler du groupe pour la première fois, j'avais comparé le groupe à un Radiohead période Kid A. C'est un peu facile, moyennement exact, voire carrément douteux. Une forte ressemblance avec Idioteque peut-être, tant sur le plan du son que de la puissance émotionnelle. Et si vous saviez à quel point j'adore ce morceau, vous sauriez que c'est un sacré compliment.